У 1969 році Юрій Григорович створив свою версію «Лебединого озера». Він у виставі Великого театру зберіг фрагменти Петіпа, Іванова і Горського. Але не зміг поставити бажаний трагічний фінал: від нього - з ідеологічних причин - зажадали хепі-енду. Лише через багато років хореограф здійснив початковий задум. Григорович мислив мотивом двійників: Злий геній став другим «я» позитивного героя, що маячать у принца за спиною.
Вистава «Лебедине озеро». Державний академічний Великий театр Росії
Хореографія: Маріус Петіпа, Лев Іванов, Олександр Горський
Хореограф-постановник: Юрій Григорович
20 грудня 1984 Рудольф Нурієв поставив власну версію балету в Парижі. Багато в чому перекроїв балет під себе, додавши Принцу багато танців, зосередивши увагу саме на ньому, а не на балерині, як традиційно було раніше. Хореограф, продовжуючи пошуки ленінградських редакторів балету, захопився ідеєю, яка в кінці XX століття стала особливо популярною: принц - чужий у своїй родині і нікому не потрібний, мається в палаці, даючи волю уяві і йдучи в свої внутрішні світи.
Балет Петра Чайковського «Лебедине озеро». Тамара Карсавіна в ролі Одетти. Ленінград, 1940-ті роки
В кінці XX століття на світових сценах з'явилися різні версії «Лебединого озера», не пов'язані ні з класичним танцем, ні з колишньої постановочної традицією. У пошуках нових смислів хореографи відмовлялися від традиційного сюжету. Чарівна казка ставала відправною точкою для різного роду рефлексій на пекучі проблеми сучасності. Балет нерідко ставилося за допомогою різних технік танцю-модерн і так званого «актуального танцю».
Балет «Ілюзії як« Лебедине озеро ». Хореограф Джон Ноймайєр
Гамбурзький балет, Німеччина, 1976 рік
Джон Ноймайєр в 1976 році в балеті Гамбурга зробив героєм того самого баварського короля Людвіга Другого, замок якого надихнув Чайковського. Балет «Ілюзії як« Лебедине озеро », навіяний фільмом Лукіно Вісконті« Людвіг », оповідав про божевіллі венценосца, зануреного в естетські мрії.
Швед Матс Ек в своєму «Лебединому озері" 1987 року майстерно змішав чорне і біле. Оділлія прикидається Одетт, а зла жінка - злим чарівником. Принц стає жертвою кланових підступів, історія деспотичної матері, що не дає життя через соромливому дитині, переростає в гротескну психоаналітичну драму, а до епатажного вигляду і пластиці лисих лебедів-андрогинов публіці свого часу довелося звикати.
Балет «Лебедине озеро». Хореограф Матс Ек Кульберг-балет, Швеція, 1987 рік
Британський постановник Метью Борн відомий балетом, в якому все лебеді - чоловіки. Але зроблено це не для епатажу. «Лебедине озеро» 1995 року - гуманістичний і світлий спектакль з повністю оригінальної хореографією. Дія відбувається в наші дні, а в візуальних реаліях балету багато дізналися Великобританію. Це притча про самотність і про те, що проти зграї йти неможливо і небезпечно, будь ти птах, звичайна людина або особа королівської крові.
У балеті Монте-Карло поставлений своєрідний за задумом і пластиці спектакль «Озеро» в хореографії Жана Крістофа Майо (прем'єра відбулася в грудні 2011 року). Замість водойми тут скелі, натомість Злого генія орудує Цариця ночі, що помсти сім'ї Принца і гіпнотизуюча його. Історія принца - драматична реалізація його дитячих страхів, «боротьба тварин еротичних інстинктів ночі проти чистоти денного світла.
Хореограф Грем Мерфі, як і Майо, вільно поставився до партитури Чайковського, коли в 2002 ставив балет, в якому знаходять натяки на конфлікт між британським принцом Чарльзом і принцесою Діаною. За версією вистави в Австралійському балеті, Одетта змушена ділити свого коханого з якоїсь баронесою фон Ротбарт, чому ніжна дівчина потрапляє в божевільню.
Балет «Лебедине озеро». Хореограф Грем Мерфі
Австралійський балет, Сідней, Австралія 2002 рік
Балет «Лебедине озеро». Хореограф Грем Мерфі
Австралійський балет, Сідней, Австралія 2002 рік
Приступаючи до авторського «Лебединого озера» в 2013 році, хореограф Раду Поклітару, артисти якого танцюють без пуантів, змінив головну колізію балету - перетворення дівчини в лебедя. У нього, навпаки, лебідь насильно (як жертва наукового експерименту) стає хлопчиком на ім'я Зігфрід. Одетта в цих умовах - світла мрія нещасної жертви науки, а груба Оділлія - його реальність.
Олександр Пепеляєв в своїй радикальної версії 2003 року досліджував, за його словами, соціально-громадський статус найпопулярнішого класичного спектаклю. Пластика виникає в купі залізних бочок, відер з рідиною замість озера, точкових фрагментів партитури, пародії на геометрію побудов класичного кордебалету (і на фізкультурний парад сталінських часів) і портретів Чайковського бородою вгору.
балет «Лебедине озеро».
Хореограф Грем Мерфі. Австралійський балет. 2002 рік
В останні роки поряд з постановочним радикалізмом набирає силу протилежне, реставраційне напрямок, коли сучасні хореографи намагаються відновити сценічний образ перших уявлень балету. У 2016 році одну з ретроверсія запропонував Олексій Ратманський. Була зроблена спроба не тільки відновити втрачені або перероблені епізоди «Лебединого озера», а й, по можливості, музику, костюми, навіть грим. На своє місце повернулися об'ємна пантоміма, старовинний крій балетних пачок і чорні лебеді в кордебалет останнього акту. Був підхоплений справжній стиль виконання балету а-ля «сто років тому», справжня манера рухів.
«Лебедине озеро» витримало перевірку часом. Цей балет, вічно затребуваний, вічно мінливий і вічно прекрасний, і є сам час. Музика Чайковського, як і метафорична сутичка добра і зла - не тільки приманка для широкої публіки, а й об'єкт пильної інтересу істориків мистецтва: про балет написано томи. Це соціальний феномен, який вийшов далеко за рамки чистої театральності. Символ і модель. Зразок для захопленого наслідування і предмет авангардного оскарження. Не випадково відмічено, що «Лебедине озеро» для балету - те ж саме, що чеховська «Чайка» для драматичного театру. І велика гуманістична ідея: любов сильніша за смерть.
_____________________________________________
джерело